Die 70er 1971 Peret – Borriquito

Peret – Borriquito

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Borriquito“ ist ein von Peret geschriebenes und interpretiertes Lied aus dem Jahr 1971 .

– Das Lied wird mit Gitarre und viel Perkussion in einem rumbaartigen Stil vorgetragen .
– Es handelt sich um einen katalanischen Rumbatitel .

– In Deutschland war „Borriquito“ zweimal in Folge einer der acht Nummer-eins-Hits von 1971 .
– Es hielt sich insgesamt 25 Wochen in den deutschen Charts, davon 14 Wochen in den Top 10 .
– Der Erfolg wurde teilweise damit erklärt, dass das Lied an die Zeit des starken Spanien-Tourismus in Deutschland erinnerte .

Der Titel „Borriquito“ bedeutet auf Deutsch „Eselchen“. Der Text ist größtenteils auf Spanisch gehalten und spielt mit verschiedenen Buchstaben und deren Aussprache .

Das Lied enthält wiederholende Elemente wie „Tu-Ru-Ru“, die den Rhythmus betonen . Es gibt auch Teile, die die Aussprache verschiedener Buchstaben demonstrieren („A=A“, „E=E“ usw.) .

Der Text scheint humorvoll zu sein und geht davon aus, dass der Sprecher ein beliebter und talentierter Sänger ist, der viele Lieder schreibt und für verschiedene Gruppen singt .

Die Veröffentlichung des Liedes im Mai 1971 fiel in eine Zeit, in der der Spanien-Tourismus in Deutschland stark war, was möglicherweise zum Teil seinem Erfolg beitrug .

– Das Lied wurde von Juan Pardo produziert und auf dem Album „Borriquito“ veröffentlicht .
– Es gab auch eine Cover-Version von Rex Gildo .

„Borriquito“ bleibt ein wichtiger Beitrag zur katalanischen Popmusik der 1970er Jahre und ein Beispiel für internationale Erfolge spanischer Künstler in dieser Zeit.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

Bruce Low – NoahBruce Low – Noah

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Noah“ ist ein Lied von Bruce Low, das die biblische Geschichte von Noah auf eine zugängliche und gefühlvolle Weise interpretiert . Der Song greift dabei Elemente der biblischen Erzählung auf und präsentiert sie in einer musikalischen Form.

– Der Song basiert auf der biblischen Geschichte von Noah und der Sintflut .
– Die Liedtexte enthalten direkte Anspielungen auf biblische Passagen und Dialoge zwischen Gott und Noah .
– Der Refrain betont, dass Noah Gnade vor den Augen Gottes fand .

Der Song beginnt mit der Darstellung Gottes, der über die Menschen und ihre Gewalttätigkeit spricht. Er entscheidet sich für eine Flut und beobachtet Noah, der sich als tugendhaft erwiesen hat. Gott gibt Noah Anweisungen, einen Arkon zu bauen, nimmt Tiere darin auf und lenkt die Flut herbei. Nach 40 Tagen endet die Sintflut, und Noah sieht den Regenbogen als Zeichen des Neuanfangs .

– Der Song verwendet einfache Sprache, um die biblische Geschichte für moderne Hörer zugänglich zu machen .
– Durch die Verwendung von Dialogen zwischen Gott und Noah wird die Handlung lebendiger und persönlicher gestaltet .
– Die musikalische Umsetzung ermöglicht es, die Emotionen und die Dramatik der Geschichte zu vermitteln.

Der Song „Noah“ von Bruce Low dient dazu, eine bekannte biblische Geschichte in einer neuen Form zu präsentieren. Er macht die Geschichte zugänglich für moderne Hörer und erlaubt es ihnen, die tieferliegenden moralischen und spirituellen Themen zu reflektieren.

Heino – Mohikana ShalaliHeino – Mohikana Shalali

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Mohikana Shalali“ ist ein Lied des deutschen Schlagersängers Heino, das auf Russisch gesungen wird. Das Stück stammt aus dem Jahr 1973 und wurde als Single veröffentlicht.

– Der Song ist in einem russischen Volkslied-Stil komponiert.
– Die Melodie ist melodisch und leicht zu singen.
– Heinos baritonales Gesangstalent prägt die Interpretation.

Der Text handelt von einer Frau namens Mohikana Shalali. Er beschreibt ihre Schönheit und ihre Fähigkeit, Männer mit ihrer Anziehungskraft zu verzaubern.

– Das Lied wurde ein großer kommerzieller Erfolg für Heino.
– Es gehörte zu den beliebtesten russischsprachigen Liedern der 1970er Jahre in Deutschland.

– Obwohl es sich um ein russisches Lied handelt, wurde es von vielen Deutschen geschätzt.
– Heino’s Version gilt als eine der besten russischen Lieder Deutschlands.

Das Lied zeigt Heinos Fähigkeit, internationale Musik zu interpretieren und erfolgreich zu machen. Es unterstreicht seine Vielseitigkeit als Sänger und seine Fähigkeit, verschiedene Sprachen und Stile zu beherrschen.

Ennio Morricone – Spiel Mir Das Lied Vom Tod (Jill’s Theme)Ennio Morricone – Spiel Mir Das Lied Vom Tod (Jill’s Theme)

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Spiel mir das Lied vom Tod“, auch bekannt als „Jill’s Theme“, ist ein berühmtes Filmmusikstück von dem italienischen Komponisten Ennio Morricone. Es wurde 1971 für den Western-Film „Django“ komponiert und ist eines der bekanntesten Werke Morricones.

Die Musik hat einen melancholischen Charakter mit einer leichten, aber unheimlichen Melodie. Sie wird hauptsächlich durch die Kombination von Streichern und einem Solo-Klarinette-Solo gekennzeichnet.

Der Titel bezieht sich auf eine Szene im Film, in der die Protagonistin Jill (gespielt von Evelyne Brochu) einen Traumsong singt. Die Musik erzeugt eine Atmosphäre der Verletzlichkeit und des Schreckens.

„Spiel mir das Lied vom Tod“ wurde zu einem ikonischen Stück italienischer Filmmusik und hat Morricone internationale Anerkennung eingebracht. Es gilt als eines seiner besten Werke und wird oft bei Filmmusik-Kompilationen und in Soundtracks verwendet.

Die Musik hat eine tiefe emotionale Wirkung und verleiht dem Film eine besondere Atmosphäre. Sie ist ein Beispiel für Morricones Fähigkeit, mit einfachen Mitteln komplexe Emotionen auszudrücken und eine visuelle Szene durch die Musik zu ergänzen.