Die 70er 1972 Ulli Martin – Du Musst Nicht Weinen

Ulli Martin – Du Musst Nicht Weinen

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Du musst nicht weinen“ ist ein Lied von Ulli Martin, das das schmerzhafte Thema des Abschieds behandelt . Das Stück beginnt mit der Aussage, dass Tränen beim Abschied normal sind, aber der Sänger betont auch, dass man nicht weinen muss .

Das Lied geht auf die emotionale Seite des Abschieds ein und spricht über die Schmerzen und Traurigkeit, die damit verbunden sind . Es scheint eine Botschaft zu vermitteln, dass es okay ist, sich zu trauern, aber auch, dass man nicht vollständig von seinen Gefühlen beherrscht werden sollte.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

T. Rex – JeepsterT. Rex – Jeepster

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Jeepster“ ist ein Lied von T. Rex, das 1971 auf dem Album „Electrically Music“ veröffentlicht wurde. Es handelt sich um einen Rocksong mit psychedelischen Elementen und einem faszinierenden Text.

Der Song beginnt mit einer hypnotischen Gitarrenriff und einem markanten Bassline, die den Grundrhythmus setzen. Der Gesang von Marc Bolan ist dabei sehr melodisch und expressiv, er singt von einer fiktiven Welt, in der Autos wie Jeepster durch die Straßen fahren.

Der Text ist voller surrealer Bilder und Metaphern, die eine fantastische Atmosphäre schaffen. Er beschreibt eine Welt, in der Autos magische Kräfte haben und Menschen in ihnen durch die Stadt fahren.

Die Musik selbst ist geprägt von den charakteristischen Gitarrensound von T. Rex, der durch Verwendung von E-Gitarre und Rhythmusgitarre eine einzigartige Klangfarbe erzeugt. Der Song enthält auch Elemente von Psychedelic Rock und Glam Rock, was typisch für die Musik von T. Rex war.

„Jeepster“ gilt als eines der besten Werke von T. Rex und wird oft als Beispiel für ihren einzigartigen Stil genannt. Es zeigt die Fähigkeit des Bands, zwischen Rockmusik und experimentelleren Sound zu pendeln, während sie gleichzeitig eine fesselnde Geschichte erz abbaut.

Led Zeppelin – Rock And RollLed Zeppelin – Rock And Roll

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Rock And Roll“ ist ein Klassiker der britischen Hard-Rock-Band Led Zeppelin aus dem Jahr 1971. Der Song wurde auf dem Album „Led Zeppelin IV“ veröffentlicht und gilt als eines der bekanntesten Werke der Band.

Der Titeltrack beginnt mit einem Gospel-Chor und einer Orgel-Melodie, die sich schnell in einen heftigen Riff verwandelt. Die Gitarre von Jimmy Page spielt hier eine zentrale Rolle und prägt den Song mit seiner kraftvollen, blues-influencierten Spielweise.

Robert Plant’s Stimme erzabert und emotional, während John Paul Jones‘ Bassline und John Bonham’s perkussiver Schlagzeugstil das rhythmische Fundament bilden. Der Song erreicht seinen Höhepunkt in der Bridge, wo der Chor wiederkehrt und der Gesang noch intensiver wird.

„Rock And Roll“ ist nicht nur ein musikalisches Meisterwerk, sondern auch ein wichtiger Beitrag zur Entwicklung des Hard Rock und Heavy Metal. Der Song hat viele Cover-Versionen hervorgebracht und bleibt bis heute ein beliebter Live-Klassiker bei Konzerten.

Die Länge des Originalalbums ließ es sich nicht auf die erste Seite einer LP setzen, daher wurde es auf der zweiten Seite platziert, was zu der Legende führte, dass es sich um eine „häusliche Nummer“ handelte. Tatsächlich ist es jedoch ein hochkarätiger Rock-Song, der die Band auf höchstem Niveau präsentiert.

Mireille Mathieu – KorsikaMireille Mathieu – Korsika

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Korsika“ ist ein bekanntes Lied der französischen Sängerin Mireille Mathieu. Das Lied wurde 1970 veröffentlicht und ist eine Hommage an die Insel Korsika. Die Melodie ist ein melancholischer Walzer, der durch seine Einfachheit und Schönheit auffällt.

Der Text beschreibt die Landschaft und das Leben auf Korsika. Er spricht von den blauen Meeren, den weißen Sandstränden und den grünen Hügeln der Insel. Es gibt auch Anspielungen auf die kulturellen Traditionen und die Geschichte Korsikas.

Das Lied wurde zu einem Wohltätigkeitsalbum veröffentlicht, bei dem verschiedene Künstler Lieder für eine gute Sache sangen. „Korsika“ war eines der erfolgreichsten Lieder dieses Albums und brachte Mireille Mathieu internationale Aufmerksamkeit ein.

Die sanfte Musik und die poetischen Textzeilen machen „Korsika“ zu einer beliebten Wahl für Traumszenen in Filmen oder als Backgroundmusik für romantische Momente. Das Lied hat sich auch in der französischen Popkultur etabliert und wird oft als repräsentatives Beispiel für Mathieus Stil genannt.

Obwohl es sich um ein altes Lied handelt, bleibt „Korsika“ bis heute populär und wird von vielen als eine der schönsten französischen Lieder aller Zeiten geschätzt.