Die 70er 1972 Slade – Mama Weer All Crazee Now

Slade – Mama Weer All Crazee Now

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„Mama Weer All Crazee Now“ ist ein Rock-Song der britischen Band Slade aus dem Jahr 1972. Der Song wurde als Single veröffentlicht und erreichte Platz eins in den UK Singles Chart.

Der Text beschreibt die Verwirrung und den Wahnsinn, der nach einem Unfall auftritt. Die Hauptfigur, deren Mutter (Mama) wahnsinnig geworden ist, versucht, ihre Tochter zu beruhigen, während diese sich in einer Welt voller Chaos und Verwirrung befindet.

Die Melodie ist eingänglich und leicht zu singen, mit einem wiederholten Refrain und einfachen Harmonien. Der Song verwendet auch einige humorvolle Elemente wie das Wiederholen des Wortes „crazee“ (verwirrt), was zur Popularität beiträgt.

Musikalisch ist es typisch für Slades Stil in den frühen 1970er Jahren, mit Nollys markanter Gesangsstimme und dem charakteristischen Gitarrensound der Band.

Der Song gilt als Klassiker der Britpop-Bewegung und bleibt bis heute beliebt bei Fans von Retro-Rock und Punk-Musik. Er wird oft als Beispiel für Slades Einfluss auf spätere Bands wie The Sex Pistols genannt.

Insgesamt ist „Mama Weer All Crazee Now“ ein unterhaltsamer, einfacher Rocksong mit einer fesselnden Geschichte und einer leicht erinnerungswürdigen Melodie, die ihn zu einem der bekanntesten Hits der Band macht.

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Daisy Door – Du Lebst In Deiner Welt (Highlights Of My Dream)Daisy Door – Du Lebst In Deiner Welt (Highlights Of My Dream)

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„Du Lebst in Deiner Welt“ ist ein bekanntes Schlagerlied der deutschen Sängerin Daisy Door aus dem Jahr 1971. Das Lied wurde geschrieben und komponiert von Gil Francopolus und Peter Thomas.

Das Lied handelt von Themen wie Trennung, Entfernung und unterschiedlichen Welten zwischen zwei Menschen. Die Texte beschreiben eine Situation, in der zwei Personen voneinander getrennt sind und sich in verschiedenen Lebenswelten befinden.

Die Hauptmelodie und der Refrain wiederholen sich mehrfach, während der Text immer wieder auf die Idee zurückkommt, dass die andere Person „in ihrer weißen Welt“ lebt, was möglicherweise eine Metapher für eine abstrakte oder unzugängliche Welt darstellt.

– Das Lied hat einen typischen Schlager-Stil der 1970er Jahre.
– Es verwendet einfache, aber effektive Melodien und Harmonien.
– Der Refrain mit dem Titel „Highlights of my dream“ (Höhepunkte meines Traums) wird wiederholt und unterstreicht den Kontrast zwischen der eigenen und der fremden Welt.

– Das Lied wurde für die Fernsehserie „Der Kommissar“ produziert und diente als Titelsong für eine Episode.
– Es wurde ein großer kommerzieller Erfolg und erreichte innerhalb von drei Monaten über 500.000 Verkäufe.
– Dies führte dazu, dass Daisy Door mehrfach in der ZDF-Hitparade auftreten konnte.

Das Lied thematisiert die Erfahrung der Trennung und der Unmöglichkeit, die Perspektiven der beiden Menschen zu vereinen. Es drückt die Sehnsucht nach Verständnis und die Unfähigkeit aus, die eigene Welt mit der des Partners zu teilen.

„Du Lebst in Deiner Welt“ ist ein emotionales Schlagerlied, das die Thematik der Trennung und des gegenseitigen Missverständnisses verarbeitet. Durch seine einfache, aber effektive Melodie und den wiederholenden Refrain wurde es zu einem der erfolgreichsten deutschen Schlager der 1970er Jahre.

T. Rex – Children Of The RevolutionT. Rex – Children Of The Revolution

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„Children of the Revolution“ ist ein hitparadenstarker Song des britischen Rockbands T. Rex, der 1972 veröffentlicht wurde. Der Titel stammt vom gleichnamigen Album „The Slider“.

Der Song beginnt mit einem markanten Gitarrenriff und einer hypnotischen Basslinie. Die Texte sind oft surrealistisch und erzabbaufremd, was typisch für die Stilistik von Marc Bolan war.

Die Melodie ist einfühlsam und leicht zu singen, wodurch sie sich gut für eine Coverversion eignet. Der Refrain ist einfach strukturiert und wiederholt sich mehrmals im Song.

Der Text thematisiert die Idee einer Revolution der Kinder gegen ihre Eltern. Es gibt Anspielungen auf einen kommunistischen Staat, in dem alle gleich sind und keine Eltern mehr existieren.

Die Produktion ist typisch für die späten 1970er Jahre mit einem klaren, aber auch etwas künstlichen Klang. Der Song enthält auch Elemente aus der Funk-Musik dieser Zeit.

„Children of the Revolution“ wurde zu einem der bekanntesten Songs von T. Rex und bleibt bis heute ein Klassiker der Glam Rock-Musik. Der Song erreichte Platz 7 in den britischen Charts und ist aufgrund seiner Melodie und Texte auch heute noch beliebt bei Fans verschiedener Musikgenres.

Led Zeppelin – Rock And RollLed Zeppelin – Rock And Roll

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„Rock And Roll“ ist ein Klassiker der britischen Hard-Rock-Band Led Zeppelin aus dem Jahr 1971. Der Song wurde auf dem Album „Led Zeppelin IV“ veröffentlicht und gilt als eines der bekanntesten Werke der Band.

Der Titeltrack beginnt mit einem Gospel-Chor und einer Orgel-Melodie, die sich schnell in einen heftigen Riff verwandelt. Die Gitarre von Jimmy Page spielt hier eine zentrale Rolle und prägt den Song mit seiner kraftvollen, blues-influencierten Spielweise.

Robert Plant’s Stimme erzabert und emotional, während John Paul Jones‘ Bassline und John Bonham’s perkussiver Schlagzeugstil das rhythmische Fundament bilden. Der Song erreicht seinen Höhepunkt in der Bridge, wo der Chor wiederkehrt und der Gesang noch intensiver wird.

„Rock And Roll“ ist nicht nur ein musikalisches Meisterwerk, sondern auch ein wichtiger Beitrag zur Entwicklung des Hard Rock und Heavy Metal. Der Song hat viele Cover-Versionen hervorgebracht und bleibt bis heute ein beliebter Live-Klassiker bei Konzerten.

Die Länge des Originalalbums ließ es sich nicht auf die erste Seite einer LP setzen, daher wurde es auf der zweiten Seite platziert, was zu der Legende führte, dass es sich um eine „häusliche Nummer“ handelte. Tatsächlich ist es jedoch ein hochkarätiger Rock-Song, der die Band auf höchstem Niveau präsentiert.