Albert Hammond – The Free Electric Band

„Tie A Yellow Ribbon Round The Ole Oak Tree“ ist ein beliebtes Lied aus dem Jahr 1973, das von Irwin Levine und Kenny Gamble geschrieben wurde. Das Lied wurde von der Band Dawn aufgenommen und mit dem Sänger Tony Orlando aufgenommen.

Die Liedtext handelt von einem Mann, der aus dem Gefängnis entlassen wird und seine Frau fragt, ob sie ihn wieder akzeptiert. Die Frau zeigt ihre Liebe, indem sie einen gelben Schal um einen alten Eichenbaum bindet, falls sie ihn zurücknehmen möchte.

Das Lied wurde zu einem großen Hit und erreichte Platz eins in den Billboard Hot 100 Charts. Es ist bekannt für seinen einfachen Refrain und seiner emotionalen Bedeutung.

Der Song wurde auch als Titelmusik für die Fernsehserie „The Partridge Family“ verwendet und ist eine der bekanntesten Versionen des Lieds.

Die deutsche Übersetzung des Liedtitels wäre etwa „Ein gelber Schal um den alten Eichenbaum binden“.

Das Lied bleibt bis heute ein Klassiker der Popmusik und wird oft bei verschiedenen Anlässen gespielt oder verwendet.

Ich hab mein Zeit abgesessen
Jetzt muss ich wissen, was mir gehört
Und was nicht mehr meines ist
Ich bin immer noch im Gefängnis
Und meine Liebe hat die Schlüssel

Wenn du mich zurücknehmen möchtest
Bind einen gelben Schal
Um den alten Eichenbaum
Vor unserer Haustür

Wenn du mich nicht zurücknehmen möchtest
Lass den Schal liegen
Ich fahr weiter mit dem Bus
Und verstehe deine Gründe
Putze dir das auf die Schulter

[Plötzlich] Alle rufen aus: Hurra!

– Das Lied erz abbildet die Situation eines Mannes, der aus dem Gefängnis entlassen wird und sich unsicher ist, ob seine Freundin ihn zurücknimmt.

– Er schreibt seiner Liebe, dass sie einen gelben Schal um einen alten Eichenbaum vor ihrer Haustür binden soll, wenn sie ihn zurücknehmen möchte.

– Wenn er keinen Schal sieht, wird er mit dem Bus weiterfahren und verstehen, dass er nicht willkommen ist.

– Am Ende stellt sich heraus, dass die ganze Busladung jubelt, weil dort 100 gelbe Schals um den Baum gebunden waren, was bedeutet, dass er sehr willkommen ist.

Dieses einfache Lied wurde zu einem riesigen Hit und erreichte in vielen Ländern die Spitzenposition der Charts. Es ist bekannt für seine emotionale Bedeutung und seine einfache, aber effektive Melodie.

„Solid Gold Easy Action“ ist ein Rocksong aus dem Jahr 1971 von der britischen Band T. Rex. Der Song wurde als Single veröffentlicht und gehört zu den bekanntesten Werken der Gruppe.

Der Titel bezieht sich auf eine Mischung aus Gold und Action, was metaphorisch für die Kombination von Werten (Gold) und Erlebnissen (Action) stehen könnte. Die Musik ist geprägt durch Marc Bolans charakteristische Gesangsstil und die typischen T. Rex-Gitarrenriffs.

Lyrisch geht es um Themen wie Glück, Erfolg und die Suche nach dem perfekten Leben. Der Song ist bekannt für seine eingängige Melodie und seine einfache, aber effektive Struktur.

„Solid Gold Easy Action“ wurde zu einem der größten Hits von T. Rex und gilt als einer der besten Songs des Glam Rock-Genres. Er bleibt bis heute ein beliebter Klassiker der britischen Musikszene der 1970er Jahre.

„Sugar Me“ ist ein hitparadenstarker Song der britischen Sängerin und Komponistin Lynsey de Paul, der 1974 veröffentlicht wurde. Der Titel wurde als Singleauskopplung aus ihrem zweiten Studioalbum „Sugar Me“ herausgebracht.

Der Song handelt von einer Beziehung zwischen zwei Menschen unterschiedlicher sozialer Schichten. Die Texte beschreiben die Verbindung zwischen einem reichen Mann und einer armen Frau, wobei die Frau versucht, den Reichtum ihres Partners zu nutzen, um ihre eigene Situation zu verbessern.

Musikalisch ist „Sugar Me“ ein typisches Beispiel für den Glam Rock-Stil der 1970er Jahre mit seinen markanten Gitarrenriffs und einem eingängigen Refrain. De Pauls Stimme prägt den Song mit ihrer einzigartigen Klangfarbe und emotionalen Ausdruck.

Der Song erreichte Platz eins in Großbritannien und wurde auch in anderen europäischen Ländern erfolgreich. Er gilt als eines der bekanntesten Werke von Lynsey de Paul und bleibt bis heute ein beliebter Retro-Hit.

Die Botschaft des Songs lässt sich auf verschiedene Weise interpretieren – von einer kritischen Auseinandersetzung mit sozialen Unterschieden bis hin zu einer Reflexion über die Auswirkungen von Machtverhältnissen in Beziehungen. „Sugar Me“ bleibt eine fesselnde und nachdenkliche Hörexperience, die trotz seines Alters immer noch moderne Resonanz findet.