Die 70er 1972 Led Zeppelin – Rock And Roll

Led Zeppelin – Rock And Roll

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Rock And Roll“ ist ein Klassiker der britischen Hard-Rock-Band Led Zeppelin aus dem Jahr 1971. Der Song wurde auf dem Album „Led Zeppelin IV“ veröffentlicht und gilt als eines der bekanntesten Werke der Band.

Der Titeltrack beginnt mit einem Gospel-Chor und einer Orgel-Melodie, die sich schnell in einen heftigen Riff verwandelt. Die Gitarre von Jimmy Page spielt hier eine zentrale Rolle und prägt den Song mit seiner kraftvollen, blues-influencierten Spielweise.

Robert Plant’s Stimme erzabert und emotional, während John Paul Jones‘ Bassline und John Bonham’s perkussiver Schlagzeugstil das rhythmische Fundament bilden. Der Song erreicht seinen Höhepunkt in der Bridge, wo der Chor wiederkehrt und der Gesang noch intensiver wird.

„Rock And Roll“ ist nicht nur ein musikalisches Meisterwerk, sondern auch ein wichtiger Beitrag zur Entwicklung des Hard Rock und Heavy Metal. Der Song hat viele Cover-Versionen hervorgebracht und bleibt bis heute ein beliebter Live-Klassiker bei Konzerten.

Die Länge des Originalalbums ließ es sich nicht auf die erste Seite einer LP setzen, daher wurde es auf der zweiten Seite platziert, was zu der Legende führte, dass es sich um eine „häusliche Nummer“ handelte. Tatsächlich ist es jedoch ein hochkarätiger Rock-Song, der die Band auf höchstem Niveau präsentiert.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

The Hollies – The BabyThe Hollies – The Baby

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„The Baby“ ist ein Lied der britischen Rockband The Hollies, das 1969 veröffentlicht wurde. Es handelt sich um einen melancholischen Song mit einer introspektiven Textgestaltung.

Der Titel bezieht sich auf die Geburt eines Kindes und die damit verbundenen Emotionen. Die Band verwendet metaphorische Ausdrücke, um die Erfahrung der Elternchaft zu beschreiben.

Das Lied wird durch die charakteristische Gesangsstimme von Allan Clarke geprägt, der seine tiefen Stimmbänder hervorragend nutzt. Die Musikalität des Stücks liegt im Bereich von Softrock und Barrenrock.

Inhaltlich geht es um Reflexionen über die Verantwortung, die mit dem Erwachen eines neuen Lebens einhergeht. Der Song thematisiert auch die Unsicherheit und die Hoffnungen, die mit der Geburt eines Kindes verbunden sind.

„The Baby“ gilt als eines der besten Werke der Band The Hollies und zeigt ihre Fähigkeit, emotional ansprechende Songs zu schreiben und zu interpretieren.

T. Rex – Metal GuruT. Rex – Metal Guru

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Metal Guru“ ist ein hitparadenstarker Song des britischen Rockbands T. Rex, der 1974 veröffentlicht wurde. Der Titel bedeutet auf Deutsch „Metall-Guru“.

Der Song beginnt mit einem hypnotischen Rhythmus und einer wiederholenden Melodie, die sich durch den gesamten Track zieht. Die Musik ist geprägt von elektrischen Gitarren, Synthesizern und einem markanten Bassline.

Lyrisch handelt es sich um eine Mischung aus mystischer Sprache und sexuellen Anspielungen. Der Text beschreibt einen Metallguru, der seine Macht über Frauen ausübt.

Die Produktion ist sehr kraftvoll und orchestriert, mit einer Vielzahl von Instrumenten wie Keyboards, Percussion und Streichern. Der Gesang von Marc Bolan ist charakteristisch für seinen falsettartigen Stil.

„Metal Guru“ war einer der letzten großen Hits von T. Rex vor dem Ende der Band 1977. Er erreichte Platz 1 in Großbritannien und wurde auch international erfolgreich.

Der Song gilt als Beispiel für den Glam Rock-Stil von T. Rex und bleibt bis heute ein beliebter Klassiker der 1970er Jahre.

Can – SpoonCan – Spoon

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Spoon“ ist ein psychedelischer Rocksong der deutschen Band Can aus dem Jahr 1970. Der Song beginnt mit einem hypnotischen Rhythmus und einer repetitiven Melodie, die sich langsam aufbaut. Die Musik wird durch einen druckvollen Basslauf und perkussive Elemente gekennzeichnet.

Der Text ist in Englisch verfasst und thematisiert das Konzept des Essens und Trinkens. Er erz abbildet eine Situation, in der Menschen sich umgeben lassen von kulinarischen Genüssen und Alkohol, ohne dabei wirklich zu genießen oder zu verstehen, was sie tun.

Die Instrumentierung ist minimalistisch, aber effektiv. Der Song verwendet eine Kombination aus Gitarre, Bass und Schlagzeug, um einen hypnotischen Rhythmus zu erzeugen. Der Gesang ist gelegentlich und wird oft von der Musik überlagert.

„Spoon“ ist bekannt für seine hypnotische Qualität und wurde oft als Beispiel für Can’s psychedelischen Sound genannt. Er ist Teil des Albums „Tago Mago“, das als eines der besten Alben der Band gilt und einen wichtigen Beitrag zum Krautrock-Genre leistet.

Der Song hat sich auch als Einfluss auf spätere Bands und Musiker erwiesen, die von Can’s experimentellen Ansatz inspiriert wurden. „Spoon“ bleibt ein fesselnder und kraftvoller Song, der die Fähigkeiten von Can in der Erstellung hypnotischer Rockmusik unter Beweis stellt.